IDEITE
Първата българска галерия за изкуство от Изтока и Юга
// История
Будистки идеи за същността на реалността и усещането наречено живот стоят в основата на много произведения на изкуството от картини до литература. Много абстрактни художествени платна стъпват на будистки концепции за смисъла на съществуването и що е то правилен начин на живот. Затова и за да ви помогнем да се ориентирате в азиатското изобразително изкуство, сме приготвили това обобщение на будизма.
Може би никой друг азиатски стил не е имал по-дълбоко влияние върху западното изкуство от японските гравюри, известни като ukiyo-e или „картини (e) на плаващия (uki) свят (yo).“ Самият термин (плаващи) е будистки и се отнася до преходния характер на живота и щастието. Фокусиран върху празнуването на мимолетните моменти на почивка и удоволствие, произтичащи от скромните събития в живота, ukiyo-e въплъщава философия, много подобна на тази на импресионистите.
С хиляди години непрекъсната история, Китай е една от най-старите цивилизации в света. Освен това е една от най-уникалните в културно отношение нации. В продължение на много векове китайските художници изобразяват пейзажи, животни и красоти с внимание към детайла. Вместо да използват плоски платна, те създават предимно картини върху ръчни свитъци.
Като форма на изкуство тайландският танц е усъвършенстван в продължение на много векове. Това е едно от големите чудеса на човешкото въображение. В Тайланд има над сто различни танцови традиции. Въпреки това, тайландският класически танц включва само няколко форми, а Khon или маскираната драма е една от най-изисканите от тях. Това е комбинация от танц, сложни костюми, пеене, говорене и музика.
Файзула е известен художник от кралското моголско ателие в края на 18 век, по време на управлението на индийския крал Аламгир II. Два от неговите шедьовъри, "Ухажор със завързани очи е доведен пред принцеса" и "Жени, къпещи се пред архитектурна панорама", и двата уникални по предмет и тема, демонстрират артистичната му визия, както и предоставят поглед към уникалните културни нюанси на царуването на Моголите, на които Файзула е бил свидетел.
Около 1920 г. много артисти от страни в Латинска Америка започват да учат в Европа, но вместо просто да възпроизвеждат това, което са видели в чужбина, модернистите започват да добавят елементи от местната култура, създавайки нови произведения, които изобразяват техните реалности.
Ярки цветни мозайки, зашеметяващи арки, невероятни конструкции насред пустинята, красива, богато украсена калиграфия, невероятни чаши от планински кристал, изискана метална обработка са само малка част от чудесата на ислямското изкуство, които очароват от векове. Всички те са въплъщение на мюсюлманските вярвания и идеали.
Просветляващи и сияещи бодхисатви често са изобразявани в азиатското изкуство. Бодхисатва е човек, който е на пътя към състоянието на Буда. Думата бодхисатва идва от санскритски бодхи, което означава „пробуждане“ или „просветление“, и сатва, което означава „съзнателно същество“.
Терминът наивно (аматьорско) изкуство се отнася до визуално изкуство, създадено от лице, което няма формалното образование и обучение на професионален художник. Вместо това наивните художници развиват свой собствен стил според възможностите и способностите си. В резултат на това наивното изкуство се е превърнало в самостоятелен стил на изкуството със свои собствени характеристики.
Съвременният китайски художник Шу Дечи е известне с неговите "модерни жени" - серия рисунки, които смесват традиционни китайски мотиви със съвременни космополитни пейзажи, за да ни разкрие един свят на гранцата между двете. По-точно жените ситуирани там. Спокойствието и белотата на класическите пейзажи рязко контрастират с ярките цветове на модерната "рекламена" визуалност.
Последната изложба на артиста Moncho 1929 пита какво имаме предвид, когато казваме „история“ или „вярвания“ или дори че нещо е „наше“. Озаглавена "Ботаника", изложбата е препратка към традиционни латиноамерикански аптеки за растителни лекове, правени по рецепти свързани с местни духовни вярвания.
Ивона Тау, родена във Вилнюс, Литва, е A.I. художник, специализиран в генеративни техники. Фокусира се върху експерименталната фотография и анимацията. Нейната цел е да предизвика емоции чрез използването на инструменти за изкуствен интелект. Използвайки генеративни невронни мрежи (GAN), тя трансформира уловените си преживявания от аналогов и дигитален филм в универсални спомени.
Соколов е родена през 1974 г. и прави "архитектурни чертежи". Използва графит, восъчни пастели, цветни моливи, мастило и колаж, за да създаде двуизмерни произведения на изкуството, чиито части наподобяват етажните планове, разрези и фасади, открити в традиционните работни чертежи на архитектите. Има изобилие от припокриващи се геометрични фигури, удобни перспективни линии, подредени мрежови маркировки, ефекти, подобни на план, и спретнат квадратен почерк.
Ивона Тау, родена във Вилнюс, Литва, е A.I. художник, специализиран в генеративни техники. Фокусира се върху експерименталната фотография и анимацията. Нейната цел е да предизвика емоции чрез използването на инструменти за изкуствен интелект. Използвайки генеративни невронни мрежи (GAN), тя трансформира уловените си преживявания от аналогов и дигитален филм в универсални спомени.
Джанг Хонгмей е абстрактна артистка, която започва своята кариера от сферата на текстилния дизайн. Първоначално работи като преподавател, а после и като дизайнер на текстил за най-важните италиански, английски и китайски компании в този сектор. Петнадесет години след завършването си, тя се обръща към изкуството.
Откакто се помни, Харуко Хаякава винаги е била привлечена от изкуството и акта на създаване, независимо дали рисува, шие или изследва дигитално изкуство. Днес тя е CG художник и творчески директор. Преди това тя беше асоцииран творчески директор в Superunion, със списък с клиенти, включващ The New York Times, Bon Appetit и Casa Noble.
Диа Мрад е ливански артист, който се занимава предимно с фотография. Основната му тема е архитектурата на Бейрут, на която той започва да гледа по нов начин след известно пребиваване в Европа. По образование е архитект. В творбите му лесно може да се забележи контраста между красивото и някак величествено спокойствие на природата от една страна и разрухата от друга.
